Andrea Echeverry, ahora solista
20 de Septiembre de 2005 • 17:06

El disco, que por primera vez en la carrera artística de Aterciopelados no saldrá apadrinado por la discográfica multinacional BMG, se llamará simple y llanamente Andrea Echeverry.

Cuando el entonces cuarteto colombiano, Aterciopelados, apareció en el panorama musical latinoamericano, Andrea Echeverry, su cantante, pasaba poco advertida en aquella fotografía que los presentaba, decorando el cuadernillo de su primer álbum, Con el corazón en la mano. Allí, ella lleva con el pelo corto, teñido de rubio, sin camisa y desprovista de feminidad, con unos trozos de cinta adhesiva en los pezones. El año era 1993, y el título pasaba sin pena ni gloria.

Diez años más tarde, cuando su primer disco como solista está por ver la luz, Echeverry, avalada por media docena de producciones discográficas, es sin duda una de las voces femeninas más importantes en la música latinoamericana.

Argumento que no sólo se explica tras el éxito de álbumes como Caribe atómico, aquel que hace de los desajustes ecológicos una alegoría de síntomas apocalípticos; o El dorado, el que tras canciones como ¿Bolero falaz¿ o ¿Florecita roquera¿, los posicionó como la agrupación colombiana de rock más popular del continente.

Argumento que mucho tiene que ver con el nuevo racimo de canciones, once en total, donde la compositora transparenta su sana ambición por buscar ante todo lo inconseguible: aquello que nuestro oído, en un mundo saturado de música banal y efímera, hits de radio comercial, no haya escuchado todavía.

Originalidad ante todo ¿Eso de escribir canciones es bien difícil¿, reconoce la nativa de Bogotá. ¿Tratar de escribir algo levemente original, es lo más difícil que hay, con ya todo lo que han escrito. Entonces, cuando logras escribir una canción y dices, ¿no pues, ésta sí que no lo ha escrito nadie, ni parecida¿¿, es muy rico.¿ Modestia aparte, Echeverry se refiere a los temas de un álbum que fue concebido a raíz de su embarazo y el posterior nacimiento de su hija, Milagros.

Experiencia que la mantuvo, por principio, intentando alejarse de los escenarios y, finalmente, en casa, donde ella pudo maquinar algunos otros proyectos junto a su socio artístico, Héctor Buitrago, como la recopilación de música electrónica, Colombeat ¿así la denominaron por contener referentes de la tradición musical de su país¿ que apareció en su sello particular al que bautizaron atinadamente como Entrecasa.

Colombeat es un disco que presenta a varios productores electrónicos, entre los que figuran algunos asiduos colaboradores del dueto como Colounge ¿que no es otro que el guitarrista de la banda, Alejandro Gomezcasseres¿, y Manolo, el marido de Andrea. Un disco elaborado caseramente, en el estudio particular de Buitrago, que simboliza la nueva actitud que el grupo persigue con el fin de mantenerse más cerca de la familia, de su ciudad, de su hogar.

¿Creo que como filosofía de la vida, pensamos que Entrecasa es donde estamos mejor. Incluso el estudio de Aterciopelados está en la casa de Héctor, nosotros trabajamos ¿entrecasa¿, y estamos super felices ¿entrecasa¿, afirma Andrea, haciendo alusión a dicha actitud que en gran medida responde a su maternidad y a la manera en como ella la asume, con el fin de seguir creando sin dar la espalda a sus obligaciones como madre. Maternidad que es el eje central de las letras del nuevo álbum y su punto de partida, el que determinó incluso su modo de producción.

Ella explica: ¿Lo compuse con la guitarra o sin nada. Muchas (canciones) fueron compuestas en los primeros meses, cuando el bebé está super chiquito y tú no sales casi de la casa, y ella duerme harto y hay un ambiente familiar. Así empezaba, sin guitarra ni nada, cantando despacito, creo que tiene mucho de eso, de arrullo.¿

Sin embargo, Echeverry hace una drástica distinción en el hecho de que el álbum no es un disco de canciones de cuna, ni mucho menos un disco infantil. Sino uno ¿adulto y amoroso¿ como ella lo adjetiva, que nace de la reflexión rigurosa de una madre que no mira su experiencia a través del lente de las convenciones sociales y que es allí, en esa renuncia al ¿mundo color de rosa¿ con que se asocia el nacimiento de un bebé, donde el disco adquiere su singularidad.

¿Todas las canciones están escritas por mí, y definitivamente tienen una coherencia temática alrededor de la mujer, del nacimiento de mi bebé, de una relación larga con el padre de la bebé.

No es un disco de niños como a veces se entiende. Es un disco de amor. Pero la idea también es aprovechar el momento para intentar cosas a todo nivel, que no se han hecho con Aterciopelados, incluso a nivel administrativo.¿

Dar a luz La concepción del nuevo material inicia en el momento en que Echeverry sabe que está embarazada. Entonces, aún está inmersa en la gira del álbum Gozo poderoso. ¿Ese ciclo de tocar se acabó cuando yo tenía seis meses de embarazo, cuando terminé ya estaba bien gorda. Recuerdo que los últimos conciertos fueron por la costa, en Cartagena, en Barranquilla¿¿

Al ser un disco solista, su sonido, en oposición al de Aterciopelados, debió ser mucho más austero y acústico. Así, a diferencia de como habían aprendido a trabajar en el pasado, el dueto alteró su habitual proceso de producción en pos de nuevos resultados ¿Siempre ha sido igual: yo hago una canción en mi casa, así la haya hecho acapella, le busco una guitarra o un bajo o algo que sostenga la cosa, y me voy para donde Héctor y la metemos al computador, y allí él empieza a trabajar los arreglos¿, explica la cantante. ¿La diferencia es que ahora se basó más en lo que yo le llevaba; si era una guitarra o un bajo, él generalmente la utilizaba así o con leves cambios.

Porque en Aterciopelados nunca quedaban ni rastros, sólo la voz, y él hacía cosas rarísimas. Aquí no.¿ No obstante, también hubo momentos en que algunos temas pidieron que se trabajara más su aspecto de producción y para ello se acudió a Richard Blair, el productor británico de Sidestepper, quien hizo los arreglos del track ¿Las frases de la piel¿. De la misma manera, Manolo trabajó uno de los cortes más atractivos del disco, ¿La lactochampeta¿. ¿Esas dos son super electrónicas¿, confiesa Echeverry.

Fue en ésta fase del proyecto donde el resto de instrumentistas que han acompañado a Aterciopelados: el guitarrista, Gomezcasseres; el percusionista venezolano ¿Nené¿; y el tecladista, ¿Globulo¿, sumaron su talento en el estudio, abrillantando el sonido de las canciones en general. El propio Héctor se encargó de los bajos.

Asimismo, hay una en la que participa la madre de la colombiana. ¿Amparo ¿dice ella. ¿¿La canción? ¿pregunto. ¿No, mi madre ¿responde¿. La canción se llama ¿Mi pichón¿. ¿¿Mi pichón¿ ¿repito, como para estar seguro. ¿Ella canta muy lindo y ya habíamos intentado que cantara en discos anteriores, pero no había surgido el momento indicado. Creo que de todas maneras, mis canciones le son un poco raras. Ella escucha canción ranchera y boleros. Pero funcionó bien, y además, digamos, que por ser un disco de maternidad, hay una cosa super bonita que cante mi mamá, como redondita, consecuente. Y la letra de la canción que cantó es super de Mamá; está lindísimo que la cantemos las dos a tiempo.

Cabe destacar que el álbum carece de batería orgánica y que en su totalidad, la percusión ha sido programada por una máquina de ritmos; aspecto que explica de paso el porqué muchos proyectos musicales actuales de carácter electrónico optan por involucrar a voces femeninas o viceversa, el porqué las cantantes prefieren la secuencias programadas ¿de Björk a Bebel Gilberto¿ y al cual Echeverry se refiere de forma elocuente: ¿No sé si algunas chicas ya te hayan dicho esto, pero la batería suena super duro. Como que las voces femeninas generalmente son suaves y siempre es un camello con el sonido. ¿Que la batería se mete por el micrófono¿¿, bueno, hay toda una cosa allí complicada.¿

Insospechada perspectiva El disco, que por primera vez en la carrera artística de Aterciopelados no saldrá apadrinado por la discográfica multinacional BMG, se llamará simple y llanamente Andrea Echeverry. ¿Le íbamos a poner Canciones de cama, canciones de cuna, pero nadie se pillaba la cama, y ¿de cuna¿: disco de niños¿, acota la cantante.

Andrea Echeverry es pues, la rigurosa introspección de una mujer que transita por un momento específico de su vida con la suspicacia suficente para asumirlo haciendo a un lado los lugares comunes, aspecto que se convierte en su más grande acierto, y que de paso explora nuevas perspectivas relacionadas con la maternidad. ¿A mí me parece que siempre que se habla de un bebé, hay una estética, ¿sabes?, como de los dibujitos, como azulito y rosadito¿, reflexiona Echeverry, explicando el carácter que señala el rumbo de sus nuevas composiciones. ¿Y pues es lo menos azulito y rosadito del mundo.

Es una cosa, primero, super erótica. Después, también dolorosa, dolorosísima, sangrienta, ¿no? Tiene tantos matices y tanta vuelta que uno también dice: ¿¿y este conejito qué?¿ Las letras hablan por sí solas, creando esa doble interpretación que lo mismo puede aplicarse a una relación entre madre e hijo, que a una desatada pasión conyugal.

¿Hay por ejemplo, una que se llama ¿La lactochampeta¿. ¿Sabes qué es la champeta¿?¿, pregunta la colombiana, para enseguida explicar las características del estilo musical que se ha vuelto sumamente popular entre los negros costeños de su país. ¿Este tipo de música tiene unas letras muy sexuales, un poco como feas incluso.

Entonces, hay un juego con la lactancia, con el hecho de darle pecho a tu hijo. Y tiene una letra que si la oyes fuera de contexto, es una letra horrible, como: ¿chúpame la tetica¿ Y quedó super divertida, super bonita.¿

En este tema, Aterciopelados reiteran el gusto que desde sus comienzos han exhibido por la música de su tierra, evidente en otras canciones como ¿Baracunátana¿, por el cual su música no necesariamente se encasilla en el cajón del ¿rock latino¿, sino más bien en el de la música de fusión, ¿mestiza¿ como ahora se ha dado en llamarla.

¿Hay otra canción, ¿A.M.O.¿, que dice, ¿Desde que naciste soy mejor amante, como si hubieras destapado mis conductos. Me han crecido los senos, el vientre, las caderas. Mi cuerpo expandido encontró su motivo¿, tararea Echeverry. ¿Por allí en otro pedazo dice, ¿Mi cuerpo desinhibido, de vanidad eximido. Mi cuerpo valiente, parió su pariente¿. Es lo que le pasa a una como chica.

Como que de pronto te das cuenta que tu cuerpo estaba hecho para eso. Y no te importa estar gordo y eso, pues porque es una estupidez, o sea, dentro de ti nació un ser y creció. Luego le estás dando teta, como que todo lo que habías sentido antes era kínder. Eso no era nada. Es de verdad tan intenso y tan bonito¿, reitera Echeverry, reafirmando la trascendencia que la experiencia de haber dado a luz adquiere en el disco que en fecha próxima lanzará al mercado.

¿Creo que el cambio más dramático cuando tienes un hijo, es que ya el importante es otro. Hay una cosa de generosidad, de pensar en otro. A mí me ha cambiado el carácter incluso. Creo que uno antes es como más egoísta, de mal genio, porque si estás pensando en ti mismo, como que no hay el campo de ser paciente, de ser tranquilo¿ Parece que estoy mucho mejor: más paciente, más tranquila y de buena onda.¿ Copyright 2005 La Banda Elastica, Los Angeles, CA