La belleza, sus ideales y sus peligros

En "Savon de Corps", la artista no es la cara sino la materia prima del producto, con lo que el público no comprará la imagen, sino el cuerpo de la modelo, en una nueva concepción de consumo.

La cirugía estética como una forma de "performance" tiene sus antecedentes en la artista francesa Orlán, también incluida en esta exposición con una documentación fotográfica de su obra "La reencarnación de Santa Orlán".

Conocida como la creadora del "arte carnal", Orlán transformó su rostro pero no para alcanzar un estándar de belleza ni para criticar la cirugía estética, sino para cuestionar "los dictámenes de una ideología dominante (la masculina), que se moldea a sí misma con la carne femenina".

En 1990, Orlán comenzó a someterse a nueve cirugías plásticas con las cuales su rostro iba haciendo metamorfosis en personajes femeninos mitológicos o pictóricos, como Venus y la Mona Lisa.

"Escogí estos personajes no por los cánones de belleza que se supone representan, sino más bien por las historias asociadas con ellos. Diana, por ejemplo, rehúsa someterse a los dioses y a los hombres. Ella es activa, incluso agresiva", dice la artista.

Una de las cirugías de Orlán más publicitadas fue "Omnipresencia", con la que se implantó protuberancias en la frente para emular las de la Mona Lisa, y que resultaron en dos especies de cuernos por los que la artista es mundialmente conocida.

Otros artistas en "Belleza peligrosa" abordan el acto de infligirse el propio cuerpo por preocupaciones estéticas, como es el caso de las fotografías de Lauren Greenfield de jóvenes modelos, o la estética de la vejez, como la serie de fotos de mujeres "maduras" en seductoras poses y ropas de Erwin Olaf.

En la muestra también participan Marilyn Minter, Martin C. De Waal, Barbara Kruger, Sylvie Fleury y Tom Sanford, éste último con retratos al óleo de Nicole Richie, Paris Hilton y las hermanas Mary, Kate y Ashley Olsen.

EFE