El Quartet West de Charlie Haden celebra su 20 aniversario con sesión plena

08/07/2007 - 04:16(GMT)

Ángel Sopena Murcia (España), 7 de julio (EFE)- Nadie cultiva como Charlie Haden el sonido grueso y oscuro del contrabajo. Sus notas surgen espaciadas, exactas y resonantes, como dotadas de una gravedad indefectible.

Si hace cincuenta años ponía su contrabajo al servicio de un lenguaje emancipador, de un tiempo a esta parte destina todos sus desvelos a la creación de mundos esponjosos y biensonantes con tonos oscuros.

El Quartet West cumple su vigésimo primer aniversario y se ha lanzado a la carretera para celebrarlo. El cuarteto siempre ha sido un reflejo de la personalidad de Haden. Lo creó para explorar nuevos universos musicales, que le fueron llevando a soluciones cada vez más íntimas.

Haden y su Quartet West dibujaron en esta ciudad suroriental española un concierto denso, en el que se oyeron apenas media docena de piezas, desde el "Passport" de Charlie Parker, hasta un pequeño muestrario de la biblioteca musical del contrabajista: "Hello, my lovely", "First song" o "My old flame", que puso el cierre.

En medio, "Lonely woman", recuerdo de Ornette Coleman, y otra pieza de Bird. El volumen, un poco bajo, sin ninguna estridencia.

Todas las notas en su sitio, de libro.

El septuagenario Haden tiene fama de músico reflexivo, lírico, evocador, atmosférico. Expresivo estuvo Ernie Watts, siempre con un soplo sólido y coltraniano al tenor, a veces fue exuberante, como en el calipso - Child's play"- que se marcó mediada la sesión.

El batería Rodney Green, incorporación reciente al cuarteto, cumplió su papel delicada y elegantemente, brillando con las escobillas.

Y el piano de Alan Broadbent -largas frases y el contrapunto de ambas manos- favoreció un solo emocionante de Haden, que, contenido en su labor de acompañamiento, dejó durante buena parte del concierto al pianista las labores de dirección. Una sesión plena de estilo y sensibilidad.

La segunda parte de la noche tuvo como protagonistas al veterano cantante de jazz pop Michael Franks, y la banda Reunion, liderada por el guitarrista Chuck Loeb. En la formación se integran el saxofonista Eric Marienthal, colaborador del Chick Corea y Yellowjackets, el teclista Jim Beard, y el trompetista alemán Till Brönner.

Completa el grupo una sección rítmica de muchos quilates cuyo peso sostiene el hercúleo batería Dennis Chambers, "el mejor del universo", como le presentó Loeb, ex miembro de Parliament Funkadelic, y el bajista Tim Lefevre.

Le habían dejado el listón muy alto, pero contaba con notables instrumentistas para su misión: predicar el "smooth jazz". Como guitarrista de estudio es capaz de tocar cualquier estilo, pero como compositor crea un jazz que le sitúa al borde de lo convencional.

Se esperaba con cierta expectación la visita del cantante de Oregón, Michael Franks, que saldría hacia la mitad del concierto para cantar unos cuantos números de toda su carrera. Desde "Your Secret's safe with me" de su álbum "Skin Dive" a "Monkey see Money do" de "Art of Tea", pasando por su más reciente "Rendezvous in Rio" con una pieza de aroma brasileiro, "Under the sun".

Franks siempre ha tenido una gran habilidad para componer melodías de jazz pop con ganchos pegadizos. Mucha gente accedió al jazz escuchándole.

Más que un cantante de jazz es el Perry Como del rock ligero, un "crooner" suave con un poco de "funk", que en su apogeo, a principios de los 80, publicó varios álbumes repletos de su visión del sosiego californiano. De esa época procede "The lady wants to know", con la que volvió a salir en el bis.

A través del repertorio interpretado por Reunion -que abarcó composiciones de Loeb, Marienthal, Bronner, incluso una espléndida versión de "New York State of Mind", de Billy Joel, que bordó el saxofonista- se pudo apreciar a un guitarrista virtuoso y la calidad de una plantilla de estas características, en cierto modo clásica -quinteto de saxo y trompeta con guitarra-. Es bueno, pero no sobresaliente. EFE as/ics

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